L'arte islamica, con tutta la sua ricchezza, la precisa geometria della linea e i colori saturi, è unita nelle sue origini, ma diversa nelle sue applicazioni. Sia l'intervallo temporale che geografico per la sua espressione è vasto, ma ci sono fili che legano insieme i tipi delle sue arti visive.

Cos'è l'arte islamica?

Se visiti un'ala del museo, sarai circondato da oggetti di grande bellezza sia della vita quotidiana che delle corti reali, così come quelli direttamente legati alla fede musulmana. L'arte islamica è un genere che abbraccia più di 1400 anni, risalente al tempo del profeta Maometto.

Dal VII secolo, la definizione rigorosa di ciò che determina l'arte islamica si è ampliata. Non è solo arte religiosa: il termine copre anche l'arte di tutte le culture islamiche. Possiamo ringraziare gli storici dell'arte per aver ideato la categoria, ma è comunque di vasta portata.

Arte islamica che influenza il presente

Oggi possiamo apprezzare l'influenza in tutto, dall'architettura alla calligrafia, dalla ceramica ai tappeti tessuti, dalla pittura alla lavorazione dei metalli. Si è spostata nell'età moderna, ma conserva ancora elementi distintivi che l'hanno contraddistinta fin dall'inizio. Una credenza comune su questo tipo di arte è che non consente la rappresentazione della forma umana o animale, consentendo solo motivi e calligrafia per l'espressione. Tuttavia, il mondo secolare fornirà esempi di questi tipi di figure in tutte le epoche dell'arte islamica. Scoprirai, forse, che c'è molto di più in questo genere di quanto tu abbia mai pensato. Possiamo solo sfiorare la superficie dei numerosi esempi di ciò che incontrerai mentre allarghi il tuo apprezzamento per l'arte islamica e copriremo un'incredibile quantità di territorio dalle meraviglie architettoniche del sito in luoghi come la Siria, la Spagna e altrove. Sopraffatto, ancora? Cominciamo dall'inizio.

Prima arte islamica

Calligrafia del mosaico dell'icona islamica by Mozaico

Alcuni dei primi esempi di arte islamica sono visti nel lavoro di calligrafia. In effetti, la calligrafia è una delle prime cose a cui potresti pensare quando consideri le opere d'arte arabe. È affascinante vedere come questa forma d'arte si sia evoluta dagli stili utilizzati nei primi tempi dell'Impero islamico.

Cufico Corano – Calligrafia Qualam

La calligrafia era essenziale per trascrivere la parola di Dio e per creare i sacri Corani. Il primo stile di scrittura era cufico: quando guardi lo stile delle lettere, puoi vedere come si è evoluto dalla scrittura su pietra. È spigoloso e non scorrerebbe con tratti di penna. Gli stili sono cambiati nel corso dei secoli, diventando più decorati. Come vedrai presto, i copioni hanno continuato ad evolversi nelle forme vorticose che incontrerai ancora oggi.

Le influenze siriane si manifestano nelle prime opere d'arte arabe

I tessuti, le ceramiche funzionali e la lavorazione dei metalli all'inizio del periodo erano influenzati dalle tecniche siriane esistenti: le stoviglie in argento e bronzo erano popolari tra le famiglie benestanti e il vetro e la ceramica spesso presentavano motivi animali o naturali. Il nostro godimento di forme animali stravaganti è qualcosa che è rimasto costante nel corso della storia.

Metropolitan Museum of Art

L'arte islamica avanza nell'VIII secolo

L'VIII secolo vide gli Abbasidi prendere il controllo dell'Impero islamico. La capitale si trasferì in Persia e iniziò l'"età dell'oro", tre secoli di fiorenti scienze e arti. La matematica, la letteratura, la filosofia, le scienze naturali e le arti erano tutte fiorenti. Il contatto con gli imperi greco-romano, bizantino, persiano e indiano fu fonte di ispirazione per il progresso delle arti e della scienza. Uno stile distintivo sviluppato nell'arte islamica, e si è diffuso - ampiamente. La presentazione di alcuni dei migliori esempi di oggi comporta un bel po' di giro del mondo virtuale.

Dipinti

Il Museo David

I dipinti miniaturisti sono un punto culminante dell'arte araba. Come abbiamo accennato, il mondo secolare aveva un ampio bacino di arte figurativa, e questi forniscono esempi incredibili. Questi piccoli pezzi erano destinati ai libri e le loro qualità illustrative e talvolta i soggetti fantastici possono essere sia curiosi che belli. I ricchi acquirenti hanno reso possibile l'uso di pigmenti lussuosi come il lapislazzuli. Qui è mostrata una rappresentazione di Fath Ali Shah Qajar.

Abbasi Usignolo Metropolitan Museum of Art

L'ornamento islamico eccelleva con le sue raffigurazioni del mondo naturale. Questo pezzo persiano del XVII secolo di Riza-yi `Abbasi combina delicate pennellate nei rami degli alberi che ricordano la scrittura calligrafica fluente del periodo. L'usignolo è reso in inchiostro, acquarello, oro e argento.

Le complessità dell'arte geometrica islamica

I motivi geometrici sono parte integrante dell'arte musulmana nel corso della sua storia. Rappresentano la natura infinita di Allah, celebrano il linguaggio dell'universo e forniscono un mezzo per meditare sul nostro posto nella vita e nella creazione. Sono una componente distintiva del genere. Gli elementi naturali possono includere rappresentazioni stilizzate di fiori e piante.

Cupola della Roccia wikipedia

Esempi avvincenti di questi modelli possono essere visti in piastrelle e arte del mosaico opera utilizzata in architettura. Il monumento religioso della Cupola della Roccia a Gerusalemme non utilizza figure umane o animali nella sua decorazione, dando un uso incredibile di questo tipo di ornamento.

Mosaic Wall Art – Moschea degli Omayyadi Damasco by Mozaico

Architettura influente

Un altro esempio iconico della fusione di arte e architettura islamica esiste oggi nella Moschea degli Omayyadi a Damasco. Completato nell'VIII secolo, la sua influenza è stata decisiva. Dai minareti al arte del mosaico lavoro, le moschee successive portano ancora l'eco dell'archetipo architettura. La planimetria della moschea fu copiata nei secoli successivi.

Cordoba Mihrab – Wikimedia Commons

Ad esempio, la Grande Moschea di Córdoba è stata direttamente ispirata dalla Moschea degli Omayyadi. Costruito in Andalusia, in Spagna, presenta grandi archi e un mihrab ornato, o nicchia di preghiera. Di nuovo, il arte del mosaico e il lavoro con le piastrelle è superbo. L'uso di iscrizioni coraniche attorno alle pareti della moschea fa riferimento all'adesione islamica a non raffigurare figure nello spazio sacro, utilizzando invece piastrelle e forme architettoniche come decorazione.

Corano islamico Citazione Negozio di piastrelle a mosaico by Mozaico

L'atemporalità di questo approccio a arte del mosaico la piastrella è ancora apprezzata nel 21 ° secolo.

Opere d'arte tessute

La bellezza e la praticità incontrano il lusso in molti dei pezzi più riconoscibili della storia dell'arte islamica. Tappeti e tessuti intrecciati hanno una forte associazione con la cultura. Curiosità: parole come cotone, mussola, taffettà e damasco hanno tutte origine nel commercio di tessuti dell'Impero islamico. Il buon tessuto era valutato come valuta. Sebbene esistano ancora pochi esempi di tessuti antichi, ci sono ancora ottimi esempi di altre arti tessute come tappeti e arazzi. I tappeti da preghiera mostrano un uso raffinato dei motivi geometrici e floreali ripetuti che abbiamo visto nelle piastrelle e in altre forme di arte murale islamica.

Stile Saz Khan Academy

I tessitori della corte ottomana hanno prodotto modelli stilizzati nel popolare stile "Saz". Le officine del XVI secolo avevano un catalogo fisso di disegni che venivano usati. I modelli negli stili Saz, floreale e "cintamani" sono stati riproposti per altre arti decorative come ceramiche, rilegature e manoscritti miniati.

Tappeto da preghiera del VI secolo - Metropolitan Museum of Art

Esistono ancora squisiti esempi di tappeti da preghiera, come questo tappeto turco del XVI secolo. Intricato tessuto da una miscela di seta, cotone e lana, presenta sia motivi geometrici che motivi floreali. Il design centrale è uno dei primi pezzi conosciuti a presentare i tripli archi.

Capolavori di piastrelle

Pannello Persico – Museo Davide

Il mondo islamico è rinomato per le sue incredibili piastrelle: colori vividi e saturi adornano piastrelle di ceramica che presentano una gamma quasi infinita di motivi geometrici. Questa piastrellatura ha adornato le pareti delle moschee, delle tombe e delle case dei ricchi, esaltando la bellezza di questi spazi, per secoli.

Mihrab – Museo Metropolitano d'Arte

La complessità e la qualità di queste installazioni a parete trascendono il tempo. Questo bell'esempio è del XIV secolo. Il commercio con altre culture e paesi ha ampliato la nozione di ciò che si potrebbe ottenere nella decorazione della ceramica e delle piastrelle. Non solo gli artisti iniziarono a sperimentare nuovi smalti e tecniche, ma aggiunsero nuovi motivi ai loro pezzi decorativi.

Arte del mosaico dopo il Restauro – unesco.org

Mosaici di piastrelle ha utilizzato la durata e i colori intensi delle piastrelle di ceramica per creare opere d'arte dettagliate. Questo esempio proviene dalla Moschea degli Omayyadi a Damasco. A differenza di opere d'arte più effimere come dipinti o arazzi, i mosaici di piastrelle erano in grado di resistere ai rigori dell'esposizione esterna. Ciò ha reso le intricate opere ideali per la costruzione di muri e cortili. Oggi, colori ancora più intensi e tecniche di posa migliorate hanno inaugurato una nuova era di espressione artistica con arte del mosaico.

La calligrafia si evolve in espressione artistica

Pannello calligrafico Rakim – Apprendimento del lume

Tracciare l'evoluzione dell'arte calligrafica islamica è così profondo che gli studiosi si dedicano allo studio. Oggi, il profano può apprezzare la bellezza e la forma della calligrafia araba nella sua applicazione storicamente religiosa, così come il suo uso in forme secolari. As Le scritture arabe sono cambiate, furono perfezionati e impiegati nelle opere d'arte. In tutta la cultura islamica, i calligrafi erano molto considerati veri artisti, con anni di apprendistato e formazione necessari per perfezionare le loro abilità. La calligrafia come forma d'arte a volte può riguardare più la creatività che la leggibilità. Nel corso della storia, le persone istruite potevano leggere la scrittura araba usata nell'arte calligrafica islamica. Tuttavia, alcuni esempi di calligrafia sono così decorati che la creatività è stata chiaramente favorita rispetto alla leggibilità. La calligrafia era, ed è, apprezzata soprattutto per le sue qualità estetiche e per la bravura del calligrafo. Il messaggio e il soggetto a volte sono così intrecciati che non possono esistere indipendentemente.

Calligrammi e loro utilizzo

Galeone Calligrafico – Metropolitan Museum of Art

I disegni calligrafici sono pezzi importanti della storia dell'arte musulmana. Gli artisti ottomani erano esperti nel ritrarre un messaggio religioso attraverso l'uso di un'iscrizione calligrafica intessuta in un'opera d'arte figurativa. In questo pezzo esiste un'intera storia di fede e metafora, che fa riferimento al passaggio dei sette dormienti di Efeso dal Corano.

La calligrafia islamica ai giorni nostri

Francobollo Eid – Wikipedia Commons

Figura in preghiera islamica Arti del mosaico by Mozaico

Oggi, gli artisti islamici moderni utilizzano ancora la tradizionale calligrafia araba nel loro lavoro. Il Movimento Hurufyya è considerata una forza importante nell'arte musulmana moderna. Colori audaci, forme astratte e persino frammenti di graffiti si combinano per un'arte che avvolge i secoli dell'Islam in modi nuovi. Le interpretazioni moderne dei calligrammi combinano tradizione e forme dell'uomo e della natura per trasmettere un significato più ampio, con risultati meravigliosi. L'arte islamica è varia ma distintiva.

L'arte islamica è complessa, definita in modo piuttosto ampio, e si muove agilmente tra l'uso secolare e l'ornamento di strutture religiose. Alcune caratteristiche decorative sviluppate in risposta all'accordo di non utilizzare figure umane o animali in un luogo di culto, portando a una firma riconoscibile in pezzi vari come tappeti, ceramiche e dipinti. L'aspetto distinto della calligrafia araba era - ed è - una forma d'arte molto apprezzata, che continua a cambiare ed evolversi con gli artisti moderni. Possiamo ringraziare gli artigiani di piastrelle musulmani per aver introdotto il mondo ai misteri della geometria e all'intima contemplazione dell'infinito che i loro motivi evocano. Tutti questi componenti evocano il genere. Ci auguriamo che questa breve introduzione al mondo dell'arte islamica e alla sua ricca storia vi sia piaciuta.